En els darrers anys, des de l'Ajuntament de Sant Boi de Llobregat s'està apostant de manera molt especial per la cultura comunitària, la cultura de proximitat, la cultura com a element d'integració i cohesió social, que posa en contacte i activa persones, entitats i col·lectius.

El LAC es gesta i neix al Museu de Sant Boi. L'any 2006 es va desenvolupar el programa Hermes un projecte d'accessibilitat destinat a la població resident als hospitals de salut mental de la ciutat: Germanes Hospitalàries Benito Menni i Sant Joan de Déu.

Al llarg d'anys de treball amb les dues institucions es va anar trenant una xarxa de treball i amistat amb treballadors socials, personal sanitari, voluntaris i les persones que viuen als dos hospitals. Gaudint d'un espai de treball i confiança on tothom aprenia.

Es van provar moltes aproximacions a l'art i cada any es feia un festival on es presentaven els resultats. Així, els ens participants van arribar a la conclusió que l'art era la millor eina per comunicar, treballar i compartir amb aquest col·lectiu de persones.

Amb aquest bagatge i entramat de complicitats, l'any 2012 un grup de residents de l'Hospital Sant Joan de Déu, alguns professionals dels hospitals i des del museu es va iniciar una sèrie de trobades informals al voltant del món de l'art i la creativitat. Es van dur a terme classes de diverses disciplines, xerrades, es va participar en activitats del museu, i un petit festival en el marc de les Jornades Europees de Patrimoni.

Aquestes Jornades Europees de Patrimoni 2012 van esdevenir una prova pilot del que acabaria sent el LAC en tant que es va poder visualitzar el potencial que tenia la proposta i l'Ajuntament va dotar-la amb una partida de 14.000 € des del Departament d'Igualtat d'Oportunitats i Cohesió. L'any 2013 es va presentar el primer LAC.

Des del 2016 el projecte és impulsat des de Can Castells Centre d'Art (CCCA), un centre d'art de proximitat que neix amb la voluntat de trencar amb els estigmes que pateixen els diferents col·lectius i facilitar l'accés a la cultura participativa a tota la ciutat. El CCCA treballa transversalment amb diferents departaments municipals i es col·labora amb molts col·lectius de la ciutat que comparteixen la importància del territori (les entitats i artistes són de Sant Boi de Llobregat) des d'un treball en clau comunitària.

Població: aquesta proposta està orientada a qualsevol persona interessada en l'art.
Territori: a tota la ciutat de Sant Boi de Llobregat.

Aquesta experiència es troba emmarcada en el Pla Local per la Inclusió de l'Ajuntament de Sant Boi de Llobregat.

Després de la prova pilot, aquest projecte va prendre forma i s'ha anat consolidant a través de les 8 edicions. Si bé els eixos temàtics van variant, aquesta experiència ha comptat amb una metodologia estable.

El Laboratori d'Art Comunitari (LAC) es realitza de forma anual a Can Castells Centre d'Art (CCCA). Durant els mesos d'abril i agost es duen a terme els tallers de creació de les peces que donaran lloc a una exposició entre els mesos de setembre i desembre.

El projecte s'inicia amb el contacte del CCCA amb les institucions per convidar-les a col·laborar amb el projecte.

A continuació, es realitzen diverses reunions entre els membres del centre i les artistes. En les primeres trobades és quan es proposen les diverses temàtiques que puguin resultar interessants tant per la gent que hi participa, com per al públic.

Posteriorment, a mesura que es van definint les temàtiques, aquestes es plantegen als grups que tenen interès en participar-hi. Llavors, els/les artistes es van situant en relació a cada proposta en funció de si han tingut alguna experiència amb els col·lectius o amb les propostes.

Les trobades per dur a terme segueixen una metodologia comuna, tot i que poden variar depenent de les necessitats dels col·lectius o de les necessitats tècniques emprades per cada artista.

En la primera sessió, els/les artistes aprofiten per explicar el projecte. Plantegen de quina idea parteixen i demanen als/les participants que aportin idees voluntàriament sobre com abordar la temàtica. Totes aquestes idees són recollides pels/les artistes. Si bé en la majoria de casos les trobades es fan al CCCA, també s'han realitzat als tallers de les artistes.

En la segona sessió es recuperen els temes i inquietuds de la primera trobada. Sovint, és en aquest segon taller on els/les artistes aprofiten per compartir les possibilitats per materialitzar les propostes fetes en la sessió anterior i fer la tria dels materials que permetran tirar endavant la proposta.

Les següents sessions és on es desenvolupa el gruix de la creació lliure de les peces. En aquests tallers es dóna suport als/les participants en la producció de les peces basades en les seves idees. Tanmateix, i depenent de la proposta, el procés de creació pot ser individual on cada participant aporta la seva visió al voltant de la temàtica o bé pot ser grupal.

Finalment, en la darrera sessió es fa el tancament del projecte i s'aprofita per intercanviar opinions, impressions i acomiadar-se.

Una vegada es recullen totes les produccions, es realitza el procés de muntatge de l'exposició. Normalment, els grups col·laboren en el muntatge de les seves peces, conjuntament amb els/les artistes i l'equip del centre. L'exposició està oberta al públic entre els mesos de setembre i desembre.

14.000€

El cost anual del projecte són 14.000€ i engloba els materials, el sou dels artistes i la comunicació per difondre l'experiència.

• Tècnic de Cultura.
• Tècnica de Gestió Cultural i Comunicació.
• Auxiliar tècnic.
• Professora d'arts plàstiques.
• Artistes.

La majoria de reunions per tal de crear les obres d'art i l'exposició es realitzen a Can Castells Centre d'Art (CCCA).

Aquest projecte ha generat diverses dinàmiques participatives.

Per una banda, es realitza tota la tasca prèvia entre els tècnics de Can Castells Centre d'Art i les artistes per tal de dissenyar i preparar la proposta que es tractarà a les exposicions.

Per l'altra, les artistes han dinamitzat les sessions amb els diversos col·lectius amb l'objectiu de preparar els materials que s'acabaran presentant a l'exposició.
Finalment, els tècnics del centre, les artistes i els participants dels diferents grups conflueixen en l'espai de l'exposició per fer-ne el muntatge.

• Primera edició (Any 2013). El LAC va proposar diverses expressions artístiques en cinc espais de la ciutat: Jardins de Can Torrents, les Termes Romanes, Cant Torrents, la Sala d'Actes i les Golfes de Can Barraques. Gairebé 300 persones de vuit col·lectius diferents van treballar conjuntament en aquesta primera edició. També es va realitzar un vídeo de presentació del projecte: https://www.youtube.com/watch?v=FUsecXWLuXo&feature=youtu.be

• Segona edició (Any 2014). L'eix central era el “Segle XVIII” i formava part del programa d'actes de l'Ajuntament de Sant Boi de Llobregat pel Tricentenari dels fets de 1714. A través de quatre propostes diferents, que englobaven pèrgoles, roba de punt i diversos tipus de manualitats, es va buscar interaccionar al voltant del corrent artístic del Barroc. Aquesta edició va comptar amb més de 200 persones i artistes i amb 18 col·lectius diferents, incorporant a persones privades de llibertat del centre penitenciari de la Model.

• La tercera edició (Any 2015) va triar com a eix temàtic “la dona”. Era una proposta que convidava a la reflexió al voltant de les dones, del seu pas per les diferents èpoques, la seva manera d'entendre el món, de les mares, la fertilitat, els records de l'àvia, la gran deessa mare. En definitiva, una visió polièdrica i a mida de cada col·lectiu. 10 artistes i 18 col·lectius van treballar en tretze propostes diferents per fer un homenatge a totes les dones de la història, anònimes i conegudes, a la seva manera d'entendre el món i per la seva lluita per un món més just.

• La quarta edició (Any 2016) va presentar vuit propostes coproduïdes entre diferents artistes i més de 200 persones. Aquestes propostes parlaven de les preocupacions més immediates i quines afectacions tenien en la seva realitat: la crisi dels refugiats, dificultat de trobar feina, els sentiments, realitats familiars... A més, com a novetat, va incorporar la visita d'escoles i tallers que incloïen una proposta didàctica.

• La cinquena edició (Any 2017) es va centrar en 8 propostes per visibilitzar l'invisible (espais i persones). Va comptar amb la participació de 200 persones i més de 10 col·lectius.

• En la sisena edició (Any 2018) es van tractar els jocs i diversos espais. Sota l'enunciat “Llocs i Jocs”, es pretenia repensar les capacitats de les persones per veure el territori i el joc amb una mirada crítica des de l'art contemporani a través de propostes ludicoartístiques per millora la relació amb el medi urbà i natural del municipi.

• La setena edició (Any 2019) va estar dedicada a totes aquelles mares, àvies, cuidadores, que des dels inicis de la humanitat s'han fet càrrec de tot allò que té a veure amb la cura de les persones i de la llar. De la mà de vuit dones artistes, i amb la participació de més de 400 persones de 10 entitats de Sant Boi, es va convidar a reflexionar sobre aquestes dones: sobre la casa, els seus espais, els somnis o objectes com els llits.

La difusió de la informació i novetats sobre el LAC es realitzen a través del web del Can Castell Centre d'Art (http://www.cccasantboi.cat/proves/) i les seves xarxes socials.

Tanmateix, diversos mitjans també s'han fet ressò del projecte:

• El portal web de Sant Boi notícies té un recull de totes les novetats en relació al projecte LAC
• El web del Museu de Sant Boi de Llobregat

• El diari de Sant Boi de Llobregat

• El diari “El Periodico”

• A través del Far, Informatiu del Baix Llobregat


Finalment, també s'han elaborat diversos vídeos en les diferents edicions del LAC:

L'any 2014 el LAC va ser guardonat amb el premi d'arts visuals de reconeixement cultural Antoni Serra i Fiter, que atorga el Centre d'Estudis Comarcals del Baix Llobregat cada dos anys. (Enllaç a la notícia)


A més a més, des de l'any 2017 es compta amb la co·laboració de la Dirección General de Salud Mental de Buenos Aires, amb qui es comparteixen els projectes i es poden veure exposats al CCCA.

Finalment, també es va rebre un reconeixement a nivell europeu ja que l'any 2018 van ser seleccionats per participar en el projecte Tàndem Europe, on es va competir amb més de 360 projectes europeus. (Enllaç a la notícia)

A través d'aquest projecte moltes persones han esdevingut usuàries habituals del CCCA. No només assisteixen a les exposicions on participen, sinó a totes les altres. També participen en els tallers, cursos o propostes que es programen cada any. Fet que sens dubte explica l'augment de visitants del centre que s'experimenta any rere any. Cal destacar que algunes d'aquestes persones actualment formen part de l'equip com a col·laboradors habituals del centre.

Tanmateix, treballar amb persones amb diferents capacitats, procedència, estudis, situació social ha conduit a la producció de propostes totalment accessibles. Això també ha fet augmentar no només les visites al centre, sinó arribar a un públic més divers, democratitzant així l'accés a la cultura a persones que normalment no són habituals consumidores d'art contemporani.

Pel que fa als resultats del canvi de percepció de la ciutadania envers aquests col·lectius més vulnerables, tot i que no es tenen indicadors, l'experiència del dia a dia fa palès que moltes persones sí que han canviat la seva percepció, trencant així alguns estigmes i percepcions preconcebudes envers aquest col·lectius.

Interna

Ajuntament de Sant Boi de Llobregat

Al llarg de les seves vuit edicions, el LAC ha aconseguit assolir els seus objectius i consolidar-se com un espai relacional dels seus participants.

Ha aconseguit apropar l'art contemporani a col·lectius vulnerables i fràgils com persones que viuen o pateixen un trastorn mental, discapacitats, gent gran, persones nou vingudes, joves, etc. i ha permès que molts dels seus d'ells acabin convertint-se en usuaris habituals del CCCA, així com consumidors de l'art contemporani i els seus tallers.

Aquest projecte ha esdevingut un referent municipal entre les diverses institucions i entitats i, any rere any, en demanden una nova edició.

• Dóna veu a col·lectius vulnerables.
• Es compta amb el suport i complicitat dels principals agents implicats en la ciutat: hospitals, comunitat educativa, entitats, associacions, etc.
• El compromís dels artistes amb els que es treballa - tots artistes locals- que en un pressupost molt ajustat treballen entre 5/6 mesos, per tal de tenir el temps necessari, per assolir els objectius del projecte.

• La poca documentació del projecte. Es necessitaria un equip per documentar les propostes, tant en el seu procés de creació, muntatge o exposició.
• L'avaluació. Actualment no es disposa de cap sistema d'indicadors, més enllà de les estadístiques.

• Seria molt important poder dissenyar una fitxa de seguiment de cada grup amb els que es treballa per tal de que quedi un registre del procés. Estandarditzar aquesta informació per poder compartir-la en el moment en que un artista comença a treballar amb un grup.
• Poder avaluar amb els referents de cada grup, els canvis o evolucions que observin dels seus usuaris. Sobretot amb les persones vinculades als hospitals psiquiàtrics. Treballant més estretament amb l'equip terapèutic.
• Conèixer altres projectes, metodologies,... per seguir millorant. Un dels reptes de futur que ens plantejats amb el LAC és implementar propostes que impliquin la planificació urbanística del barri. Fins ara, la participació ha estat amb entitats o col·lectius, però la participació ciutadana pot convertir-se en una eina de planificació bàsica en el planejament urbanístic. En definitiva, apostar per una democràcia participativa i una ciutat més cohesionada i inclusiva.

Un dels aspectes més complexes per realitzar aquest projecte és poder disposar d'artistes que siguin capaços de deixar de costat realment la seva pròpia iniciativa, creativitat, interessos... A més, cal que tinguin experiència contrastada per esdevenir veritables conductors/facilitadors que permetin aflorar el millor de les capacitats de les persones que conformen el projecte.

Els projectes d'art comunitari han d'anar més enllà de fer "quelcom artístic" o una presentació estètica d'uns treballs, han de servir per que els seus participants entenguin el procés creatiu com una oportunitat de creixement personal i del grup.

Els projectes han de ser una eina educativa, tant per les persones que hi participen, com pels visitants. S'ha de tenir molt clar que es vol que els usuaris i el públic aprenguin en cada projecte.

Els participants en el projecte han de passar per totes les fases del projecte, com qualsevol artista: Brain storming, producció, muntatge i en alguns casos fins hi tot realitzar les visites guiades. Participar en tot el procés reforça la idea de que el LAC és cosa de tots i totes. No és només "fer quelcom creatiu" és formar part d'un projecte de ciutat.

Cal combinar equips de treball mixt -nens amb gen gran o persones de l'hospital amb joves- perquè les persones es coneguin, entenent la diversitat com una potencialitat i les diferents capacitats com a oportunitats.

Donant veu a col·lectius de persones vulnerables , fer-los visibles, fora dels seus contextos habituals, des de l'art i la creativitat. Elaborant exposicions que desafien els visitants, per conèixer-les millor. Només així es podran trencar els estigmes que encara pateixen moltes persones en aquests grups. Entenent l'art com una gran eina per trencar rumors, estigmes,...